Una época que se caracterizó por grandes aperturas, un gran pluralismo, la heterogeneidad de los materiales, la capacidad de innovación, el no estar sujetos a ningún canon artístico, lo que para la crítica también constituía un enorme desafío ya que se debía estar actualizado ante tanta diversidad estética.
Recordamos “Mi ejército y yo”, una instalación presentada en aRteBA (2017) en el stand del Banco Ciudad que fue uno de los más sobresalientes de esa feria.
Piezas blandas, maleables , superposición de telas diversas que colgaban del techo , diseños geométricos que la artista también llamó “cuerpos pictóricos que cuelgan en el espacio” y que tenían entonces un carácter siniestro.
En 2021 fue incluida en el grupo PintorAs que se exhibió en el Centro de Arte de la Universidad de La Plata y ese mismo año en la muestra colectiva en Smart Gallery, donde realizó máscaras con cortes y superposiciones titulada “Piedra, Papel y Tijera”.
Nuevamente, en Smart Gallery, la artista presenta “Escenario-Boca” que como lo señaló la curadora italiana Antonia Gaeta “el cuerpo de trabajos está estrictamente vinculado a la estructura de la tragedia griega”.
Utiliza la palabra griega “párodo” (escena en la que el coro entra y se presenta al público), los títulos de las obras, “Gorgonas” (monstruo infernal cuya mirada petrificaba, seres mitológicos con poderes protectores y curativos). Estas pueden ser móviles, en madera y esmalte sintético, o collage y acrílico sobre papel. Se destaca la serie “Autómatas”, integrada por Bailarín, Mariposa, Arlequin, Hombre chimenea , de carácter lúdico. Las gorgonas móviles en madera y esmalte sintético, articuladas en distintas posiciones del cuerpo que el observador deberá reconstruir.
En la sala principal, se impone “Cariátides”, un telón en tela de gran tamaño en forma de S con motivos geométricos que nunca se repiten y que puede recorrerse de ambos lados.
Quizás esos poderes protectores y curativos de las gorgonas preservan a Valeria Maculan para seguir con su tarea creativa e innovadora, su dúctil relación con los materiales que aborda directamente en su intento por encontrar un significado profundo al ritual del arte. (Av. Alvear 1580, PB).
